Canadian Clay & Glass Gallery About the Gallery Gift Shop
Education Programs Membership
Exhibitions and Collections Newsroom
Artists Online Current Exhibitions Past Exhibitions Permanent Collection
SÍMBOLO Y CUENTO: Una exploración de cuentos de hadas

Kasia Piech y Wendy Walgate

Keith & Winifred Shantz Gallery and Donald & Pamela Bierstock Gallery

Enero 9 a Marzo 11, 2005

Kasia Piech

The Fisherman and His Wife: ceramic mixed media glaze made from salmon: 3h x 3w x 3.5d feet, 2004

Wendy Walgate

The Little Pear Girl: Slip cast earthenware, glaze fired to Cone 06, wire egg baskets, metal conveyor belt Each basket 56cm x 40cm x 28cmConveyor belt approx. 914cm x 76cm x 38cm 2004

SÍMBOLO Y CUENTO: Una exploración de cuentos de hadas


“Conocimiento mas profundo reside en los cuentos de hadas que me fueron contados en la infancia que en cualquier otra verdad enseñada en la vida.”

Johann Schiller

Poeta Alemán (1759-1805)


Es comúnmente asumido que los cuentos de hadas (faerie tales) emergieron en el siglo 17 en los salones de Francia, cuando mujeres como Marie-Catherine D’Aulnoy comenzaron a escribir cuentos llamados “contes de fees”, un termino que fue traducido al idioma ingles como “faerie tales” (cuentos de hadas en Español). Cuentos de hadas han existido hace casi tanto tiempo como la palabra escrita. Algunos académicos consideran ‘Eros y Psique” escrito por Apuleyo entre el siglo 1 & 2 AC como el primer cuento de hadas. Desde entonces, hayan sido los cuentos hindúes de “Panchatantra” del siglo 4; “La Cenicienta”, originalmente un cuento chino del siglo 9; ȁLos cuentos de las mil y una noches” del siglo 16; los trabajos de Hans-Christian Anderson o Los Hermanos Grimm del siglo 19, o incluso la serie de ‘Harry Potter” hoy en día, los cuentos de hadas han cautivado audiencias en con su atracción mágica.

Indudablemente, los cuentos de hadas tienen un enorme e irremplazable valor en la vida de los niños. No solo entretienen, educan y liberan las emociones de los niños, los cuentos de hadas proveen una forma única para qué niños y adultos confronten los dilemas de su vida interior.


Parte del continuado atractivo de los cuentos de hadas, y que los distingue de los mitos, es el hecho de que los cuentos de hadas usualmente se enfocan en personajes comunes (y no heroicos) con los cuales los niños se pueden identificar.

Estos días, desafortunadamente, muchos niños conocen solo la versión “Disney-ificada” de estas historias, donde los aspectos más oscuros y amenazadores han sido eliminados. Este no es un nuevo fenómeno. El filosofo ingles John Locke (1632-1704) sostenía que los cuentos de hadas debían ser prohibidos por contribuir a un mundo de fantasía que subvertí los ideales de la edad de la razón. En 1903 un manual para padres escrito por el Doctor Karl Oppel “El libro de los Padres; guía practica para la educación en casa”, argumentaba contra los cuentos de hadas. El Dr. Oppel sostenía que debido a su violencia y figuras aterradoras los cuentos de hadas establecen una base de miedo y nerviosismo en el temperamento de los niños. En años recientes, cuentos de hadas han sido criticados desde el paradigma feminista debido al lugar pasivo que dan a la mujer-princesa, necesitando ser rescatada por el hombre-príncipe. De la misma manera también han sido censurados por su falta de “political correctness”.


Y sin embargo la atracción de los cuentos de hadas permanece fuerte. Todos los buenos cuentos de hadas poseen significados que se descubren a diferentes niveles. Solo los niños saben cuales significados son relevantes a ellos, y estos pueden cambiar con el tiempo. A medida que crecen, los niños descubren nuevos aspectos de estos conocidos cuentos. Las historias pueden de alguna manera convertirse en mentores, permeando en el inconciente, influenciando como reaccionan a los desafíos de todos los días.


Symbol & Story (Símbolo y Cuento), es una exploración en el mundo de los cuentos de hadas iniciado por las artistas plásticas Kasia Piech y Wendy Walgate. Ellas han creado esculturas en cerámicas y otras instalaciones, inspiradas por cuentos de hadas y fabulas recogidas de alrededor del mundo. El trabajo es una investigación en el simbolismo, significado e impacto de cuentos de hadas tanto modernos como históricos, usando una selección de fuentes diversas del mundo entero. Tanto Esopo y los hermanos Grimm incluyendo cuentos folklóricos de Asia, Europa y Norte América.


“En una época utilitaria, mas que en ningún otro tiempo, es una cuestión de gran importancia que los cuentos de hadas sean respetados.”


Charles Dickens

Novelista Británico (1812-1870)



Piech y Walgate fueron atraídas a este proyecto por un numero de razones. En primer lugar, como artistas de la alfarería notaron que el trabajo artesanal, y particularmente la cerámica siempre ha reflejado en su decoración mitos sociales, folklore, e incluso cuentos de hadas.


Vasijas de Minos muestran en simples pinceladas un mítico mundo marino. Ánforas griegas demuestran la convicción de leyendas sagradas. Cerámicas de la Rusia revolucionaria muestran escenas políticas con antecedentes folklóricos. Royal Doulton desarrolló las estatuillas “Bunnykin” para atraer al público mas joven. Estos dos artistas sienten una afinidad natural por el medio como una manera apropiada de explorar este sujeto. Significativamente, este no es su primer intento en el mundo de la infancia. El trabajo de Piech está típicamente inspirado en memorias y símbolos infantiles.

Sus recientes esculturas de niños en las bicicletas, hamacas y sillas de colegio sugieren memorias reconstruidas de pasatiempos juveniles. El trabajo se esmalta con mezclas de caramelo duro, gaseosas y golosinas amadas por todos los niños.

Walgate ha recurrentemente utilizado los temas de acumulación y color en sus últimas series de trabajo escultural. Usando elementos tales como un carro pequeño, una maleta de muñeca, una caja de juguetes y un escritorio pequeño. Todos los elementos de cerámica son instalados en lo alto como para evocar la ensambladura de juguetes, y de objetos y como detritos de la vida. Su uso de rojos saturados, de amarillos, naranjas y verdes sugiere el uso audaz del color como lo haría un niño.


Mientras cada artista ha creado piezas separadas para esta exposición, la armonía entre ambos trabajos es natural y evidente. Asimismo sus interpretaciones temáticas son aunque distintas, complementarias.


"Si usted quiere que sus niños sean inteligentes, leales cuentos de hadad. Si usted quiere que sean más inteligentes, leales mas cuentos de hadas."


Albert Einstein

Científico (1879-1955)



Walgate está particularmente interesada en los aspectos de la transformación y del antropomorfizacion de animales dentro de los cuentos de hadas. A menudo, los niños aprenden primero sobre animales a través de cuentos de hadas e historias contadas en cuentos de nanas. Así, su primera exposición a los animales y bestias les sugieren que las ranas, gatos, osos y cerdos pueden caminar, hablar, cantar, a menudo vestirse y construir casas, dar consejo y a veces incluso hasta matar gigantes. Estos animales se convierten en atesorados compañeros - uno solo tiene que mirar en el cuarto de casi cualquier niño para encontrar queridos osos de peluche.

Esos osos, y otros animalitos de peluche, tienen energías "mágicas" que proporcionen tranquilidad, compañerismo y hasta alivian miedos. Se convierten en un objeto que proporciona "seguridad" y ayudan al niño a superar situaciones en las cuales se sienten ansiosos o asustados. Walgate sostiene que estos antropomorfizados compañeros nos asisten en la transición de niño a adulto, y nos enseñan cómo trascender nuestros miedos.


Asimismo el proceso de transformación que ocurre en los cuentos de hadas puede dar seguridad a lectores jóvenes y adultos. Los niños se identifican con los caracteres en las historias, se imaginan como el príncipe o la princesa, como el leñador o con los niños perdidos que engañan a la bruja. Imaginándose en el rol de estos personajes, los niños crecen convenciéndose que es posible ser victorioso incluso en ocasiones en que el contrincante es mucho más fuerte que uno. Muchos adultos tienden hoy a tomar literalmente las cosas dichas en cuentos de hadas; estas historias deben ser interpretadas en cambio, como representaciones simbólicas de eventos cruciales en la vida. Los niños entienden esto intuitivamente. El gran mérito de los cuentos de hadas es que a través de oírlas el niño empieza a creer que tales transformaciones son posibles.


La exploración de Piech sobre la fascinación que los cuentos de hadas ejercen en los lectores es doble. Ella está interesada en descubrir la atracción de los niños a los juguetes y también entre ellos; además le interesan los aspectos relacionados con las enseñanzas dejadas por los cuentos de hadas. ¿Cómo afectan a los niños los finales - felices o tristes? ¿Qué comprensión y conocimiento ganan los niños de ellos?


El elemento de la atracción es evidente en el trabajo de Piech. Sus criaturas animales son de tamaño infantil. Además, las ha cubierto y esmaltado –en muchos casos- con golosinas, de tal modo que metafóricamente (así como físicamente) los niños son atraídos a ellas. Y aun axial, continúa habiendo un aspecto siniestro a todos esto. A pesar de su azucarada cobertura, uno no puede dejar de acordarse de la casa de la bruja que atrajo a Hansel y Gretel a su casi cierta muerte. Como tal, su trabajo incorpora los contrastes y las complejidades que se encuentran en los mejores y más duraderos cuentos de hadas.


Los cuentos de hadas abren la puerta a otros mundos fantásticos; pero también prestan atención a leyes morales de carácter y virtud. Retratando mundos tanto maravillosos como espantosos, en los cuales bestias feas se transforman en príncipes, y personas malvadas en piedras, y personas buenas se convierten nuevamente en personas de carne y hueso; los cuentos de hadas nos recuerdan las verdades morales y los deseos de normalidad y permanencia que de otra manera posiblemente no cuestionaríamos.


La vida toma a menudo extrañas y las perversas vueltas. Entendiendo estos sucesos a menudo esta más allá de nuestras capacidades racionales. Entonces volvemos a releer cuentos, novelas y cuentos de hadas, cuentos populares, leyendas, y mitos.

Cómo vivimos hoy, se relaciona en última instancia con esas historias y cuentos de hadas que oímos cuando niños.


"En el arte y la fantasía de los cuentos de hadas reside una sabiduría muy profunda que tiene el poder de despertar a los niños del sueño de la vida ordinaria. Fuerzas terapéuticas también se ocultan en cada cuento de hada. El efecto más importante del cuento de hada es que estimulan la sensación que el hombre es un ser en desarrollo, en lucha, en metamorfosis, y que detrás de todas las fuerzas adversas de gigantes y los enanos, las brujas y los demonios, existe el mundo benigno del genio verdadero del hombre."

~Frederick Hiebel~

Poeta y Místico alemán - Siglo 20



Una graduada del Programa de Maestría de Arte de la Universidad de Waterloo, Kasia Piech, también tiene su BFA en Escultura de Cerámica obtenido en el Instituto de Emily Carr de Arte y Diseño, y un Bachillerato en Artes de Estudios Religiosos otorgado por la Universidad de Windsor. Kasia ha exhibido en galerías públicas y privadas en Canadá, los Estados Unidos y Croacia.


Wendy Walgate estudió en el George Brown College de la Universidad de Manitoba, y el Cranbrook Academy of Art en Bloomfield Hills, Michigan, donde recibió su Maestria en Arte. Además ha completado un M.A. en Historia del Arte en la Universidad de Toronto. Wendy fue invitada como participante en la Biennale Nationale de Céramique en Trois Rivières en el año 2002, en Québec. Wendy ha servido también como presidenta del Ontario Crafts Council entre los años 2000-2002. Además ha enseñado en Canadá y los Estados Unidos, y su trabajo es parte de la colección Bronfman's Claridge; la colección permanente del Canadian Glass & Clay Gallery, así como de la colección permanente del Cranbrook Academy of Art Museum.



CUENTOS DEL HADAS EXPLORADOS EN ESTA EXPOSICIÓN:


El pájaro de la canción popular, de Jorinda y de Joringel

La Caperucita Roja

La pequeña muchacha del Pero

El rey Thrushbeard

El mito de la creación de los indios Chumash: El Puente del arco iris

Hansel y Gretel

Rapunzel

La flauta de oro: Un cuento folklórico Yao

El príncipe rana

El novio rana

Los zapatos rojos

La princesa y el guisante

El pescador y su esposa

Los músicos de la ciudad de Bremen

La caja de Pandora

Juan (Jack) y las habichuelas mágicas

Los tres cerditos

Cómo el mar llegó a ser salado

Translation courtesy of Diego Escalier

Canadian Clay & Glass Gallery
E-mail the GallerySite Map